Популярні Пости

Вибір Редакції - 2019

Як зробити похід в музей приємним і полезним.Часть 2

початок

Будь-яка картина може знайти відгук у душі дитини. Часто думають, що діти краще сприймають абстрактне мистецтво ( "схоже на дитячий малюнок") або що не варто показувати їм картину з незнайомим сюжетом. Нічого подібного.

Що показувати дітям різного віку

Встановлювати тут будь-які чіткі межі безглуздо. Будь-яка картина може знайти відгук у душі дитини. Часто думають, що діти краще сприймають абстрактне мистецтво ( "схоже на дитячий малюнок") або що не варто показувати їм картину з незнайомим сюжетом. Нічого подібного. Спробуйте самі - і вас здивує, наскільки діти сприйнятливі до живопису. Вони живуть в світі образів і на несвідомому рівні засвоюють закони зорового сприйняття, що йдуть від давньої традиції живопису. Спирайтеся на цю реальність, що не відзивайтеся занадто різко про картинах, які їм подобаються, і не нав'язуйте їм ті, які подобаються вам.

Поради, пропоновані нижче, допоможуть вам вибрати, куди піти і що дивитися. Ми нагадаємо, що найчастіше цікавляться діти, і з'ясуємо деякі спірні моменти. Наші рекомендації ні в якому разі не слід сприймати як приписи. Коли дитина вже досить підріс, щоб розглядати картинки в книжці, він здатний на своєму рівні сприймати живопис і отримувати від цього задоволення. Але щоб слухати пояснення дорослого, він повинен володіти певним словниковим запасом, який зазвичай формується до п'яти років. Цей вік і була обрана в якості вихідного.

Від 5 до 7. Що приваблює дітей в цьому віці:

  • Теплі, яскраві кольори. Статистика свідчить, що малюки віддають перевагу червоному.
  • Різноманітні форми і контрастні кольори, без відтінків (як в конструкторі "Лего"),
  • Удавана (ілюзорна) тривимірність зображення, яке виглядає "як справжнє".
  • Точне відтворення текстури матеріалу (тканини, волосся, хутра і т. П.), Коли хочеться не тільки побачити, а й помацати.
  • Картини, на яких зображені люди, тварини або легко впізнавані елементи пейзажу - будинок, поле, сад, село, берег моря і т. П. (Тому дітям подобаються імпресіоністи).
  • Картини, що показують людей в русі або в певних позах (сплячих, що біжать, пірнають, що падають, танцюючих і т. Д.).
  • Відкрита передача емоцій в живописі будь-яких епох (сміх, плач, ніжність, гнів, здивування і т. П.).
  • Прості композиції: одна центральна фігура і мінімум другорядних елементів.
  • Дрібні деталі: їхні малюки помічають в першу чергу.

Не забудьте!

Зв'язок з повсякденним життям. Діти цього віку люблять картини, на яких зображені сцени, предмети, дії і жести, знайомі їм з повсякденного життя. Одна дитина помітить жінку, яка причісується і нахиляється в точності як його мама, або чоловіка, який працює за столом, втупившись носом у папери, зовсім як його батько. А увагу іншого малюка приверне червоне ковдру на полотні Ван Гога, тому що воно схоже на те, яке є у нього вдома.

Рухова реакція. Маленькі діти сприймають картину не тільки очима. Вона викликає у них рухову реакцію. Часто дитина мімічно наслідує побаченому і може буквально "зіграти" картину за допомогою жестикуляції. Пізніше він зуміє знайти і слова, щоб передати виникли думки і почуття. Динамічні, виразні картини і скульптури користуються тому у малюків особливим успіхом.

Свобода уяви. Побачену картину діти люблять "підкріпити" який-небудь тут же придуманою підходящої історією: "Вона, напевно, плаче, тому що ...", "Може, раніше він зробив те-то і те-то, і тому ...". Розглядаючи абстрактну живопис, колір і форму вони зазвичай асоціюють зі знайомими реальними предметами: жовта пляма - з сонцем або місяцем, а щось криве і довге - зі змією або бананом. Мазки зеленого, які для вас нічого не значать, для дітей перетворюються в травинки або в жабенят. Так малюки "привласнюють" собі все, що бачать. Сучасне мистецтво (живопис, скульптура, інсталяції), даючи великий простір фантазії, викликає у них цікавість. Навіть найнесподіваніші матеріали (гілочки, фрагменти пластику, камінчики і інше сміття), якими користуються сучасні художники, можуть пробудити і змусити працювати дитячу уяву.

Не тільки дивитися - говорити! Неважливо, на що саме дивиться дитина - його інтерес завжди можна підігріти за допомогою простих запитань, що запрошують до діалогу, наприклад: "Про що ти зараз думаєш?", "Що ти відчуваєш?", "Ти згадуєш що-небудь схоже?", "А тобі не здається?". Нехай дитина вчиться розрізняти такі поняття, як світле - темне, важке - легке, прозоре - непрозоре, товсте - тонке, чітке - розпливчасте. Засвоївши ці речі на прикладі однієї картини, він зможе легше розбиратися в інших. Секрет успішного початку - привчити дітей дивитися уважно, пояснити їм, що кожна картина має своєю особливою атмосферою, і дати волю дитячому уяві.

Книги або музей? Малюків стомлює ходіння по музеях і галереях: дитяче увага нестійка. Але якщо їм подобається розглядати альбоми з репродукціями, це заняття можна перетворити в гру, не завжди можливу в музеї. Для початку дуже важливо просто разом погортати книгу; нехай це увійде в звичку, як казка на ніч. Якщо ви уловите якісь конкретні переваги, має сенс піти в музей, щоб дитина побачила любиться річ "по-правдашнему". Він буде радий!

Від 8 до 10. Що подобається дітям у цьому віці:

  • Яскрава і контрастна живопис приваблює їх так само, як і малюків.
  • Картини, про яких можна щось розповісти - або в зв'язку з сюжетом, або з життям художника.
  • Впізнавані типажі: хороші - погані, сильні - слабкі. Такі персонажі широко поширені в фільмах, мультфільмах, коміксах, відео іграх і добре знайомі дітям.
  • Битви та інші види протистояння, коли добро перемагає над злом, слабший над більш сильним (обов'язкова умова).
  • Герої.
  • Картини, які смішать і веселять (або щось висміюють).
  • Картини, від яких стає страшно.
  • Фігури дивного вигляду, схожі на чудовиськ.
  • Картини, що показують повсякденне життя в різні історичні епохи.

У цьому віці діти подовгу простоюють перед картиною, як би "входять" в неї. Пейзаж часто сприймається як запрошення до подорожі. Діти подумки включаються в дію - йдуть по горах і долинах, потрапляють в бурю, пливуть на кораблях, борються з чудовиськами ... Пейзаж стимулює любов до пригод.

Не забудьте!

Зорові асоціації. Світ дитячих зорових образів не завжди відрізняється високим естетичним рівнем, але улюблені персонажі зазвичай сміливці і силачі - герої фільмів, відеоігор, мультиків, коміксів. Згадайте знайомих героїв, розповідаючи дітям про боротьбу добра і зла: тут вам допоможуть і "Зоряні війни", і "Людина-павук". З ідеєю протистояння добра і зла діти багаторазово зіткнуться в творах живопису і скульптури на міфологічні або біблійні сюжети.

Інші цивілізації. Пригоди в екзотичній обстановці завжди здаються особливо привабливими, тому в фільмах і відеоіграх для дітей дію часто відбувається в таких країнах, як Стародавній Китай, Єгипет, країна інків і т. Д. Ранні глядацькі враження - гарна основа для того, щоб діти зацікавилися мистецтвом відповідних країн і епох.

Детальний знайомство з музеєм. Його варто починати саме в цьому віці. Дитина із задоволенням піде в уже знайомий - або новий - музей з наперед визначеною метою: побачити там щось особливо цікаве.

Важливо отримувати інформацію самостійно. Дуже важливо, щоб діти самі читали таблички ( "етикетки") при кожній картині, дізнавалися ім'я автора, назву роботи, рік її створення і т. П. Спочатку вони будуть читати все підряд і можуть прийняти інвентарний номер за дату народження художника, але з вашою допомогою швидко в усьому розберуться. Дітям набагато цікавіше дізнаватися про картину самим, чим вислуховувати те ж саме від дорослих. До того ж це дає їм таке бажане відчуття незалежності.

Як це зроблено? Діти цієї вікової групи жваво цікавляться матеріалами і технікою мистецтва. Їм особливо подобаються картини, скульптури або інсталяції, в яких можна розрізнити мазки пензля, сліди від роботи ножиць, відбитки пальців, патьоки, плями і т. Д. Тут їм допомагає власний досвід - уроки малювання в початкових класах або в дитячому саду. У цьому віці пора привчати дітей розглядати картину, відволікаючись від сюжету, і заохочувати їх інтерес до самого процесу роботи, до техніки живопису, як старовинної, так і сучасної. У залі може виявитися професійний художник, який пише копію якоїсь музейної картини: поспостерігайте за ним (тільки не заважайте працювати). Якщо є можливість, сходіть з дитиною в майстерню до літографії, керамістові, гобеленщіку. Поспостерігайте також, як реставрують фасади будівель або вітражі.

Від 11 до 13. Що цікавить дітей в цьому віці:

  • Особистість автора і головні етапи його біографії.
  • Історія картини: чому вона була створена в певний момент життя художника.
  • Як будується картина - наприклад, як за допомогою перспективи досягається ілюзія глибини.
  • Яким чином художник або скульптор висловлює свої почуття і думки. Наприклад, як досягається враження руху, хоча фігури і без листя. Як передається сила особистості в портреті і від чого виникає відчуття гармонії. Як художник трактує реальність, прагнучи до найбільшої виразності.
  • Скільки часу пішло на створення картини.
  • Символи, значення яких потрібно зрозуміти, перш ніж вдасться осягнути прихований зміст твору. (Чому на картині зображений голуб? Що символізує запалена свічка?)
  • Порівняння робіт одного і того ж автора. Прекрасний матеріал для цього дають автопортрети, наприклад Рембрандта, Ван Гога, Гогена. За допомогою порівняння можна навчитися визначати характерні риси різних періодів у творчості автора.
  • Порівняння картин різних художників, які зображали однакові або близькі сюжети. (У чому схожість? У чому відмінність?)
  • Зв'язок картини і художника з історичними подіями. Тут вже можна залучити контекст - матеріал зі шкільної програми з літератури і історії. Це дозволить виявити паралелі.
  • Скільки коштує картина.

Не забудьте!

У дітей стає менше вільного часу. Почасти це пов'язано зі зростаючою шкільної навантаженням. Тим важливіше чітко визначити, з чим ви хочете познайомити дитини, щоб йому не здавалося, ніби він втрачає час або, навпаки, змушений виконувати зайві, додаткові завдання.

Діти втрачають безпосередність. Вони вже багато знають і без коливань дають оцінку тому, що бачать ( "Це нерозумно!", "Це негарно!", "У чому тут сенс?"). Сказати дитині: "Ти не правий" не можна - це тупик. Краще зайняти відкриту позицію - поцікавитися його думкою, поділитися власними знаннями, задати питання самому собі і порівняти ваші погляди. Тоді дитина зрозуміє, що він не розгледів чогось важливого, і іншим разом буде дивитися уважніше.

Теми, які їх бентежать. У цьому віці дітей починає бентежити зображення людської наготи. Оскільки оголена натура - невід'ємна приналежність мистецтва протягом всієї його історії, уникати цієї теми було б нерозумно і безглуздо. Краще зосередити увагу на змісті картини, а заодно поговорити про майстерність в передачі оголеного тіла, про символічну зв'язку наготи з істиною, про еволюцію людських уявлень про красу статури. Можна згадати про роль досконального знання анатомії, зупинитися на тому, як художник передає фактуру шкіри і т. Д.

Асоціації з рекламою. Діти цього віку добре знають поширені рекламні образи і охоче до них звертаються. Реклама часто буває пов'язана з історією мистецтва - поясніть дитині, що це не випадково, і допоможіть йому "впізнати" обіграні в рекламі твори. Якщо в рекламі використана картина або деталь картини, сходіть з дитиною в музей і покажіть йому оригінал - або, принаймні, хорошу репродукцію. У логотипі міжнародного кадрового агентства Manpower (вписаний в коло букви "о" людина з ідеальними пропорціями тіла) використаний знаменитий малюнок Леонардо да Вінчі. Логотип косметичної фірми L'Oreal Studio Line явно підказаний композицією в дусі Мондріана. Зверніть увагу на те, як колір і вибір пози співвідносяться в телевізійній рекламі товарів, моди і т. Д. З символікою, здавна властивою живопису.

Навіщо потрібна така картина? Ключове питання. Допоможіть дитині виявити в картині щось вислизнуло від його уваги: ​​тим самим в його очах існування цієї картини буде виправдано. Більш того, виникне інтерес до того, як особистість автора відбивається в творі. Наприклад, романтичні етюди пливуть по небу хмар, швидше за все, залишать дітей байдужими. Але якщо ви поясните їм, що в XIX столітті хмари символізували нестійкість людських почуттів (вони приховують сонце, збираються перед бурею, віщують грозу), це дасть поживу дитячому уяві.

Інтерес до певного художнику. Історія мистецтв для дітей в цьому віці область занадто загальна, занадто абстрактна, а ось історія конкретного художника зазвичай викликає жвавий інтерес. Тому варто піти на чию-небудь персональну виставку або вибрати музей, найбільш повно представляє творчість певного майстра, навіть якщо він не присвячений йому цілком. Дітям сподобається думка про те, що художник - це теж свого роду "зірка".

Дивіться відео: Вечерний Квартал - Полный выпуск Новогоднего Вечернего Квартала 2019, Часть 2 (Найясніший 2019).